身体就是最硬的金属 - 中国Progressive Metal乐队牢铝专访
- Volcano Magazine
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在中国金属语境中，上海始终指向一种更冷静、复杂的声音结构。牢铝（Solid Aluminium）正诞生于此——自2016年成立以来，他们在重型金属基础上融合djent的压迫节奏、funk的律动与synthwave的空间感，构建出一种精密而克制的声音体系。他们今年4月的新作品"Scarlight"则进一步指向其内核：压抑之后的觉醒与对选择权的夺回。作品以高度控制的方式，将内在“野兽”转化为武器，在看似平静的表层下撕裂虚假秩序。本次采访，我们试图深入他们的结构、声音与意识，理解这种冷静而危险的表达如何生成。
（V: 代表笔者 A: 代表Vega M: 代表毛毛）
采访对象：Vega / 毛毛（牢铝乐队成员）
采访时间：2026.05.24
V: 朋友，你们好！欢迎接受本次采访。请用一句话介绍一下牢铝乐队。
A: 大家好我们是来自上海的前卫金属牢铝，一帮干活乐手组的玩票团🤣。
V: 你们怎么看上海这些年金属发展的一个变化：从“模仿欧美” → “风格融合” → “开始出现审美自觉”？
A: 我个人认为做原创的出发点就是做出属于自己的声音。一开始肯定司机从模仿开始。如果是严肃对待这件事的话，一定会创造一个属于自己的声音。就上海来讲这个城市的气质就是融合。所以本土乐队往这个方向走我并不意外。
V: 你们的音乐里同时存在：重型金属（Riff / 节奏）、djent的压迫感、funk / groove、synthwave的空间感，这种融合是有意识设计，还是自然演化？
A: 对于我们来讲我们也是发挥我们各自的特长吧。我们的成员来自不同的背景。吉他手和键盘手来自旋死乐队Fearless，鼓手是爵士乐出生，主唱擅长funk/R&B，那我们就想说编曲的时候会把大家擅长的演奏方式结合在一起。
V: 你们提到“被压抑后的精密觉醒”，这个“觉醒”更像是：反抗、冷静复仇，还是自我重组？
A: 这个理念其实来自于主唱的个人经历。我们想说做的有未来感一些比较契合我们的音乐风格。金属当然离不开反抗觉醒的理念我记得这是这个风格本质的哲学。
V: 你们怎么看“金属乐的真实性（authenticity）”？是风格纯度，还是表达的诚实？
A: 我们其实没有太在意风格这件事。想说能不断的拓展新的可能性融合不同的元素在我们的音乐里，这也是我们选择前卫这个风格原因。我记得大P的Misha在MI的采访里说过“我们就是一帮Nerd做的Nerd music”我们理念也类似吧。
V: 在今天这个环境下，做金属是一种： “逃避现实”，还是“直面现实”？
A: 作为一个纯用爱发电的风格。应该可以理解为“逃避现实”吧。
V: 你们是否刻意避免“传统金属Riff套路”？如果是，如何替代？
A: 倒也没有刻意避免，毕竟这是作为金属乐很重要的一个部分。我们只是不想仅限于riff的堆叠。那可以用的方式很多。比如融合funk/爵士的技法，后摇的氛围感和起承转合。编曲的时候设计段落和和声之类的。
V: Funk元素加入后，对鼓和贝斯的关系有什么改变？
A: 听感上会更“跳”一些吧。同时会有一种线型的流动感。（如果你是鼓手你一定懂）
我个人倾向于把Djent理解为在低音弦弹奏的更重的funk。
V: Synthwave在你们音乐中，是“背景氛围”还是“叙事角色”？你们如何避免电子元素削弱金属的冲击力？
A: 是一个体现未感的一个元素。冲击力的部分我个人认为运用的得当会让金属更有冲击力。很多核类音乐其实早就这么做了。
V: 如果把你们的音乐看作一种“材料”，为什么是“铝（Aluminium）”，而不是“钢”或“铁”？
A: 这其实是我们吉他手毛毛的主意。主要是因为沪语的谐音梗。
M: 因为铝几乎是我们在生活中能接触到最好的金属了（比如铝罐的饮料往往最好喝，汽车上铝合金用得越多车就越好），于是也有点能反映我们组成这个乐队的初衷：即做最好的金属乐。
V: 最后，在采访的尾声，请给关注你们的乐迷们送一句话，感谢！
A: 祝大家永远能享受音乐给大家带来的快乐！stay Metal!
牢铝主要作品：
牢铝 - Lieder ohne worte（2017）
牢铝 - Himalayan Roller Coaster（2020）
牢铝 - Dunes（2021）
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